F 10 - ISO 100
5 Exposiciones:
*F10-1/1.6 seg.
*F10-1.3 seg.
*F10-2.5 seg.
*F10-5 seg.
*F10-10 seg.
2 dic 2010
12 nov 2010
Auto-Retrato, Retratos con Luz Artificial y con Luz Natural.
YO: 1000-4
MIGUEL: 15-2
MARGOT: 30-1.8
KARLA
8 oct 2010
EJERCICIO DEL PERIÓDICO.
En general el lente se comporta excelente con cualquier combinación.
En el punto medio con: 5.6-60 es en dónde mejor se perciben los detalles, desde el centro hasta las orillas de la foto.
Comenzando con: 1.8-500, todo se vuelve un poco más obscuro y borroso; pasando por su punto máximo y llegando hasta: 16-8, en donde todo es un poco más luminos y difuso.
Fueron tomadas 7 fotos con ASA 100.
1. 1.8-500
2. 2.8-250
3. 4-125
4. 5.6-60
5. 8-30
6. 11-15
7. 16-8
29 sept 2010
1 sept 2010
EDMUND DAVID LYON
Lyon, comisionado por el Gobierno Madras para fotografiar monumentos de India del Sur en 1867, viajo por semanas a través de ásperos caminos con una gran cantidad de placas de vidrio de 12x10 pulgadas con la finalidad de garantizar 200 negativos. El vidrio era un material muy costoso a mitad del siglo XIX. Y en la practica, debido al peso y a la fragilidad del cristal, muy pocos fotógrafos recurrían a esta delicada técnica.
25 ago 2010
EADWEARD MUYBRIDGE
Eadweard Muybridge, fotógrafo e investigador ingles, nacido en 1830.
Sus experimentos sobre la cronofotografía, (que es registrar en una sola placa las diferentes fases del movimiento), sirvieron de base para el posterior des cubrimiento del cinematógrafo.
Comenzó creando imagenes que daban la ilusión de profundidad y panoramas. Después, interesado y motivado por el movimiento de los caballos, del cual se decía que en algún momento del galope las cuatro patas volaban; ideo un sistema con el cual poder fotografiar al animal en movimiento. Causando un gran sorpresa al mostrar los resultados.
También invento el zoopraxiscopio, que es una imagen en movimiento.El zoopraxiscopio proyecta imágenes situadas en discos que giran rápidamente para dar la impresión de movimiento.
TÉCNICAS DE OBTENCIÓN DE IMAGEN DEL SIGLO XIX
Me parece una idea completamente alucinante el poder materializar un pedazo de imagen de la "realidad". Es surreal congelar un pedazo de historia, arrancarla de su contexto histórico y repetirla en un juego de espacio y tiempo diferente. Lo más increíble es que desate toda una serie de reflexiones serias, que sea ya parte de la vida diaria y que sea lo que hoy en día es, gracias a que muchas personas han tomado en serio una idea tal vez descabellada, pero, que millones decidieron solidificar.
No se que tan relacionada este la fotografía con la importancia descomunal del sentido de la vista para nuestra sociedad; pero de que la imagen y el poder encontrarnos a nosotros mismos en una fotografía, es algo casi de vital importancia, es un hecho.
CÁMARA OBSCURA
En 1827, Joseph Nicephore Niepce hizo la primer imagen fotográfica. Antes de Niepce la cámara se utilizaba para ver o dibujar, no para hacer fotografías.
La cámara oscura es un instrumento óptico que permite obtener una proyección plana de una imagen externa sobre la zona interior de su superficie.
HELIOGRAFÍAS
Joseph Nicéphore Niépce.
Photoetching of an engraving of Cardinal Georges D'Amboise.
1827.
19.5 x 13 cm.
Photoetching of an engraving of Cardinal Georges D'Amboise.
1827.
19.5 x 13 cm.
Procedimientos creado por Nicephore Niepc, también llamados impresiones de Sol, fueron el prototipo para la fotografía moderrna. Se dejaba que la luz dibujara la fotografía. El procedimiento suponía la utilización de la cámara oscura y el empleo de diferentes materiales como soporte sensibilizado, entre ellos el papel, el cristal o diversos metales como el estaño, el cobre, el peltre, entre otros. Para la obtención de las imágenes se precisaba un tiempo de exposición de la placa a la luz durante ocho horas.
DAGUERROTIPO
En 1839 después de varios años de experimentación y la muerte Niepce, Luois Daguerre desarrollo un método mas conveniente y efectivo de fotografía. Llamado en pos de su nombre, daguerrotipo.
La imagen se forma sobre una superficie de plata pulida como un espejo. La imagen revelada está formada por partículas microscópicas de aleación de mercurio y plata. Previamente esa misma placa era expuesta a vapores de yodo para que fuera foto sensible.
CALOTIPO
El inventor del primer negativo del cual múltiples positivos eran hechos fue Henry Fox Talbot, un botánico y matemático ingles contemporáneo de Daguerre.
Talbot sensibilizaba el papel a la luz con una solución de sal de plata. Después exponía el papel a la luz. El fondo se volvía negro, y el sujeto era devuelto en gradaciones de gris. Esta era una imagen negativa, y del papel negativo, Talbot hizo impresiones de contacto, invirtiendo la luz y las sombras para crear una imagen detallada. En 1841, perfeccionó su proceso de papel negativo y lo llamo calotipo, nombre griego para imagen bella.
FERROTIPO
Patentado en 1856 por Hamilton Smith, fue otro medio que anuncio el nacimiento de la fotografía. Una delgada hoja de acero fue usada para proveer la base para el material foto sensible, blandiendo una imagen positiva.
COLODIÓN HÚMEDO
En 1851, Frederick Scoff Archer, un escultor ingles, invento el negativo de placa húmeda. Usando una viscosa solución de colodión, recubría vidrio con sales de plata foto sensibles. Debido a que era vidrio y no papel, la placa húmeda creaba un negativo más estable y detallado.
La fotografía avanzó considerablemente cuando materiales sensibilizados podían ser mezclados en placas de vidrio. Sin embargo, las placas húmedas tenían que ser desarrolladas rápidamente antes de que la emulsión se secase. En la practica esto significaba llevar un cuarto obscuro portátil.
Fuentes:
www.wikipedia.com
www.inventors.about.com
24 ago 2010
HENRI CARTIER-BRESSON
Hay personas para las cuales el tiempo significa algo completamente diferente comparado con la idea "moderna" de este. Es la oportunidad de ser un observador, de que el tiempo sea vida y no oro.
Henri Cartier-Bresson es un alma tranquila, que dialoga con su entorno pacíficamente, que mira y congela, a la vez, la belleza de cualquier parte olvidada por la pronta caminata.
Tiene la paciencia y sensibilidad para encontrar armonía en los revoltijos mas desordenados. Y la sencillez para reconocer que no hay organización mas bella que la original, ni porción seleccionada mas grandiosa que la totalidad de la que fue seleccionada, la naturaleza.
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